From the very beginning, SPOT has been created as a festival for discovering new music. And if there’s one thing that can spark debate, it’s fresh sounds. Choosing the debut artists featured each year is no small feat, which is why a panel of five seasoned industry experts takes on the challenge. In this article series, meet the jury members behind the selections—and find out who deserves your gratitude when you discover your next favorite artist this May!
Meet Bine Kronvold – Agent at Kin
________________
Why did you want to be part of SPOT’s professional Jury?
I said yes because I love music and discovering new talents. It’s a great privilege to gain insight into so much new music from the generation shaping the future music scene. I see it as a great honor to contribute to highlighting new voices and perspectives in music. SPOT has a responsibility to be a platform where all kinds of music can be presented—not just the commercial part of the industry. It’s important to continue to make space for diversity and for artists who dare to challenge the norm.
What characterizes an exciting SPOT debutant in your opinion?
An exciting debutant has a strong artistic identity and the ability to convey something unique, regardless of genre. It’s not just about technical skill but also about authenticity and the capacity to captivate an audience with something that feels both relevant and genuine.
How do you balance your personal music taste with an objective evaluation of an artist or band?
I focus on the quality of the craft, creativity, and potential rather than my own personal music preferences.
What general trends have you observed among this year’s applications?
I’ve noticed that there are more projects in English this year. That’s interesting, as Danish-language music has traditionally been more dominant in the past.
What do you see as the biggest challenge for new artists trying to break through today?
The biggest challenge is the overwhelming amount of music being released daily. There’s so much competition. Standing out requires not just talent but also a well-thought-out strategy and a strong team. Social media plays a central role in visibility, so it’s no longer enough to be a great musician—artists also need to master self-branding and storytelling.
What musical developments or innovations do you hope to see from future debutants?
I hope to see more artists daring to challenge conventions—both musically and lyrically. I’d also love to see artists become more vulnerable on stage and show their true selves.
How do you see the Danish and Nordic music scene differing from the international one when it comes to debuting artists and bands?
In the Nordics, we have a strong tradition of providing financial support to aspiring artists, which allows room for experimentation and the development of a personal expression that doesn’t necessarily have to adhere to commercial terms. Additionally, we have robust music institutions, such as music schools, MGK, music boarding schools, and music high schools. These institutions create a strong foundation for musical communities where people support and uplift one another, reflected in the diversity and quality of emerging talents.
And where do you see similarities between the Danish/Nordic and international music scenes?
In a globalized world where almost all musicians have access to the same digital tools, software, and platforms, artistic originality and courage increasingly determine whether music makes a lasting impact in pop culture. Artists must constantly find new ways to stand out, experiment with soundscapes, and dare to challenge conventions. However, the close and supportive environment here also fosters a fertile ground for taking risks and forging unique paths.
What significance does performing on a platform like SPOT have for debutants’ future careers?
SPOT can be a game changer for debutants. The festival provides them with a unique opportunity to present themselves and their music to the right eyes and ears in the industry—from booking agents to journalists and record labels.
In addition to Bine Kronvold, SPOT’s professional jury of 2025 consisted of Mikkel Skov, Dag Audun Kårtvedt, Torsten Cubel and Rikke Thomsen
Photo: Cathrine Brix
Fra begyndelsen har SPOT været skabt som en festival for at opdage ny musik. Og hvis der er noget, der kan vække debat, så er det, hvad der afspejler den næste trend, og udvælgelsen af debutanterne, der præsenteres hvert år, er ingen let opgave – derfor overlades den til et panel af fem erfarne brancheeksperter. I denne artikelserie kan du møde juryen bag udvælgelsen til SPOT 2025 – og finde ud af, hvem du skal sende en taknemmelig tanke, når du opdager din nye yndlingsartist til maj!
Mød Bine Kronvold – Agent hos Kin
_____________
Hvorfor sagde du ja til at være med i SPOTs Lyttejury?
Jeg sagde ja, fordi jeg elsker musik og at opdage nye talenter. Det er et stort privilegium at få indblik i så meget ny musik fra den generation, der kommer til at forme fremtidens musikscene. Jeg ser det som en stor ære at bidrage til at fremhæve nye stemmer og perspektiver på musikscenen. SPOT har et ansvar for at være en platform, hvor alverdens musik kan blive præsenteret – ikke kun den kommercielle del af branchen. Det er vigtigt, at der fortsat er plads til diversitet og kunstnere, der tør gå imod strømmen.
Hvad kendetegner ifølge dig en spændende SPOT-debutant?
En spændende debutant har en stærk kunstnerisk identitet og evnen til at formidle noget unikt, uanset genre. Det handler ikke kun om teknisk dygtighed, men også om autenticitet og om at kunne fange publikum med noget, der føles både relevant og ægte.
Hvordan balancerer du din personlige musiksmag med en objektiv vurdering af en artist eller et band?
Jeg fokuserer på kvaliteten af håndværket, kreativiteten og potentialet frem for min egen musiksmag.
Hvilke generelle tendenser har du observeret blandt årets ansøgninger?
Jeg har bemærket, at der er flere projekter på engelsk i år. Det er interessant, da det tidligere har været mere dominerende med dansksproget musik.
Hvad ser du som den største udfordring for nye artister, der forsøger at slå igennem i dag?
Den største udfordring er den enorme mængde musik, der bliver udgivet dagligt. Der er simpelthen så meget at konkurrere med. For at skille sig ud kræver det ikke kun talent, men også en velovervejet strategi og et stærkt hold bag sig. Sociale medier spiller en central rolle i synligheden, og derfor er det ikke længere nok at være en god musiker – artister skal også mestre storytelling og at brande dem selv.
Hvilken musikalsk udvikling eller innovation håber du at se fra fremtidens debutanter?
Jeg håber at se flere kunstnere, der tør udfordre konventionerne – både musikalsk og lyrisk. Jeg ser gerne, at kunstnere bliver mere sårbare på scenen og viser deres ægte jeg.
Hvordan ser du den danske og nordiske musikscene adskille sig fra den internationale, når det kommer til debuterende artister og bands?
I Norden har vi en lang tradition for at yde finansiel støtte til aspirerende artister, hvilket giver plads til at eksperimentere og udvikle et personligt udtryk, som ikke nødvendigvis skal kunne klare sig på kommercielle vilkår. Derudover mener jeg også at vi har stærke musikinstitutioner, i form af musikskoler, MGK, musikefterskole og musikhøjskoler. Institutioner, der skaber et godt afsæt for musikalske fællesskaber, hvor man hjælper hinanden og løfter i flok, og det afspejler sig i både diversiteten og kvaliteten af de talenter, der spirer frem.
Og hvor ser du, at den danske og nordiske musikscene ligner den internationale?
I en globaliseret virkelighed, hvor stort set alle musikere har adgang til de samme digitale værktøjer, software og platforme, er det i stigende grad kunstnerisk originalitet og mod, der afgør, om ens musik for alvor får gennemslagskraft i popkulturen: Man skal konstant finde nye måder at skille sig ud på, eksperimentere med lyduniverser og turde udfordre konventionerne. Men fordi miljøet herhjemme samtidig er så tæt og støttende, mener jeg, at der skabes en ekstra grobund for at tage chancer og gå egne veje.
Hvilken betydning har det for debutanter at optræde på en platform som SPOT i forhold til deres videre karriere?
SPOT kan være en game changer for debutanter. Festivalen giver dem en enestående mulighed for at præsentere sig selv og deres musik for de rette øjne og ører i branchen – bookingagenter til journalister og pladeselskaber.
Ud over Bine Kronvold bestod SPOTs professionelle jury i 2025 af Mikkel Skov, Dag Audun Kårtvedt, Torsten Cubel og Rikke Thomsen.
Foto: Cathrine Brix
