The discussion about AI in the music industry is here to stay. Various stakeholders highlight numerous concerns, but also countless possibilities if the technology is used and implemented responsibly and with respect for rights.
British journalist and media entrepreneur Chris Cooke attended a seminar at this year’s SPOT+ specifically about AI. He points out that discussing the opportunities and dilemmas of technology is not new, but the industry is now facing a time when technological solutions are far more accessible than before.
“Today, technology has caught up with theory,” he told the audience, clarifying that the form of artificial intelligence primarily being discussed in the music industry is generative AI.
This artificial intelligence can generate content that can be partially or entirely AI-generated, and the quality will vary depending on the music fed into the machines to create content. This is a complex area that is not highly regulated at present.
He explained how difficult it is to legislate in this area when copyright regulations vary so significantly in different parts of the world, making it challenging to create general guidelines. He notes that the music industry’s view on AI legislation will likely change as labels and producers start using it.
Transparency and licensing
As EU law stands today, texts, music, and similar works generated solely by AI are not protected by copyright, something the industry will likely demand in the future. Additionally, the music industry calls for greater transparency about when and how much AI is used in music.
Chris Cook believes that this demand for transparency will change when major labels begin releasing AI-generated music, as it will not be in their interest to share the work process behind the pieces. He emphasizes that much of the debate about AI use revolves around how the machines are fed with data. For instance, whether the tech industry has the right to scrape all available music and use it to feed AI data, or if they should purchase the rights.
Unsurprisingly, the general view of the music industry is that payment and licensing are required for the right to use their music, while the tech industry believes they should be allowed to use it freely to gather data.
Fair AI License
Ed Newton-Rex, founder of JukeDeck, has worked with AI in music for over ten years. He also points out that the proper licenses for data collection are essential for humans and technology to coexist in the future music industry.
“We see people listening to AI-generated music, so if tech companies benefit from the industry they compete with, it must be through licensing agreements,” he says.
He has founded Fairly Trained, a non-profit organization that certifies AI companies and aims to work with fairness and licensing when collecting data for their platforms.
“The future needs to be based on licensing. This way, humans and AI can coexist side by side,” is the conclusion from Ed Newton-Rex
Text: Rebecca Mai Nilsson
Photo: Stine Rosemunte
Diskussionen om AI i musikindustrien er kommet for at blive. Flere aktører påpeger mange bekymringer, men også utallige muligheder, hvis teknikken bliver brugt og indført forsvarligt og med øje for rettigheder. Den britiske journalist og medieentreprenør Chris Cooke gæstede et seminar på dette års SPOT+ om netop AI. Han peger på, at det ikke er nyt at diskutere teknologiens muligheder og dilemmaer, men at branchen står over for en tid, hvor de teknologiske løsninger er langt mere tilgængelige end før.
“I dag har teknologien indhentet teorien”, sagde han til det fremmødte publikum og præciserede, at den form for kunstig intelligens, som der primært diskuteres i musikbranchen, er den generative AI.
Den kunstige intelligens kan genere indhold, der både kan være delvist eller helt genereret af AI, og kvaliteten vil variere alt efter, hvilken musik maskinerne er fodret med for at kunne lave indhold. Og her opstår et komplekst område, som ikke er reguleret i høj grad på nuværende tidspunkt.
Han forklarede, hvordan det er svært at lovgive på området, når regulativerne i forhold til ophavsret ser så anderledes ud i forskellige dele af verden, og det har vanskeliggjort at lave generelle retningslinjer.
Han bemærker, at musikindustriens syn på lovgivning om AI formentlig vil ændre sig i takt med, at labels og producere kommer til at benytte sig af det.
Transparens og licensering
Som loven i EU ser ud i dag, er tekster, musik og lignende genereret udelukkende af AI ikke beskyttet af ophavsret, hvilket industrien i fremtiden formentlig vil efterspørge. Derudover kalder musikindustrien på en større transparens omkring, hvornår og hvor meget man har brugt AI i musik.
Chris Cook mener, at netop efterspørgslen på transparens vil ændre sig, når de store labels selv begynder at udgive AI-genereret musik, hvor det ikke vil være i deres interesse at dele arbejdsprocessen bag værkerne.
Han understreger, at en stor del af debatten om brug af AI handler om, hvordan maskinerne bliver fodret med data. Spørgsmålet er eksempelvis, om techindustrien har ret til at scrape alt tilgængeligt musik og bruge det til at datafodre AI eller om de skal købe sig retten.
Ikke overraskende er musikindustriens generelle syn, at der skal betales og licenseres for retten til at bruge deres musik, mens techindustrien mener, at den skal have ret til at bruge det frit til at samle data ind.
Fair AI licens
Ed Newton-Rex, der er grundlægger af JukeDeck, har arbejdet med AI i musik i mere end ti år. Han peger også på, at de rette licenser til indsamling af data er det mest essentielle for, at mennesker og teknologien kan leve i samspil i fremtidens musikindustri.
“Vi ser folk lytte til AI-genereret musik, så hvis teknologivirksomhederne drager fordel af branchen, de konkurrerer med, må det være ved at indgå licensaftaler”, siger han.
Han har grundlagt Fairly Trained, en non-profit organisation, der certificerer AI-virksomheder og som netop ønsker at arbejde med fairness og licensering, når de indsamler data til deres platforme.
“Fremtiden bliver nødt til at være baseret på licensering. Mennesker og AI kan få det til at eksistere side om side på den måde,” afslutter Ed Newton-Rex.
Tekst: Rebecca Mai Nilsson
Foto: Stine Rosemunte